Nicolae VASILE – Neeuclidianitatea lui Mircea LUCESCU

De când am început dezvoltarea SISTEMISMULUI (Nicolae VASILE, Sistemismul, Editura Favorit, 2017), acest model filozofic care extinde în domeniile umaniste o teorie matematică, numită teoria sistemelor, am încercat mai multe metode de a-l face înțeles. Aici sunt introduse o serie de elemente de terminologie din domeniul tipologiei umane, precum omul euclidian și omul neeuclidian. De obicei metodele cele mai eficiente sun cele care apelează la exemple concrete. Logica matematică, care se află la baza tuturor cuceririlor tehnologiei informației, atât de utilizată în prezent, are chiar la începuturile ei ceea ce se cheamă teorema identității, care arată simplu: A=A . Și eu, când am aflat prima dată de aceasta, mi s-a părut o banalitate. Cum adică o entitate să fie egală cu ea însăși, păi aceasta nu este o evidentă? Iată că nu este o evidență!

Un sistem reprezintă o structură interconectată de elemente componente: dorințe, căi, metode, resurse, senzori, traductori, comparatori etc., care concură împreună, prin efort, la obținerea unor rezultate. Aceste componente sunt caracterizate de niște valori. Determinarea acestor valori se cheamă identificarea sistemului. Evoluția sistemului poate fi predictibilă, pe baza teoriei matematice de care spuneam mai sus, doar dacă valorile acestor componente se păstrează în timp (acesta este sensullui A=A de mai sus), fapt foarte greu de realizat dacă vorbim de perioade lungi de timp, cum ar fi viața unui om.

Omul este un sistem extrem de complicat, dar care în linii mari funcționează conform teoriei sistemelor. Menținerea constantă a valorilor componentelor sistemice se cheamă, în cazul omului, caracter, iar existența lui garantează obținerea rezultatelor sistemice scontate. Astfel am putea explica exclamația Regelui Carol I, care exasperat de inconsecvența politicienilor români în cazul unor politici deja convenite, a spus: “România are mulți oameni deștepți, dar nu are caractere”.

Omul deștept, mai repede spus șmecher, este inconsecvent, își adaptează componentele sistemice la rezultatul dorit, făcând economie de efort, pe când omul de catacter este consecvent, își păstrează valorile componentelor sistemice, făcându-l predictibil, dar plusează la capitolul efort. Omul de caracter crede cu tărie, mai bine spus, cu sfințenie, în atingerea țintelor propuse pentru că în sinea lor consideră că merită aceasta pentru consecvența și eforturile depuse, iar în caz că nu se întâmplă așa este în stare să-și dea chiar și viața. Aceasta este o neeuclidianitate. Este ceva pentru care ai face orice efort, pentru care ai fi în stare să-ți dai viața.

Neeuclidiaditatea lui Mircea LUCESCU a fost fotbalul.

În lumea fotbalului, caracterizată de inconsecvențe, nereguli, golănii etc. de tot felul, unul ca Mircea LUCESCU s-a impus greu, dar stabilitatea componentelor sale sistemice l-a făcut să creadă cu sfințenie în obținerea de rezultate, a fost un caracter. El declara la un moment dat “Eu, dacă nu am rezultate, mor“. S-a văzut, până la sfârșit, că nu era o fanfaronadă. Acum, când el nu mai este, cred că este clar pentru toți că doar el credea cu adevărat în calificarea României la Campionatul Mondial, restul doar au mimat. Nu a avut nici timpul necesar, nici sănătatea corespunzătoare ca să pună la punct mecanismul care să ne ducă la succes. Sunt convins că realiza acest lucru, dar a acceptat să-și sacrifice viața.

Lumea simte cu sufletul neeuclidianitățile. Asta și explică afluxul de oameni la evenimentul funerar, nemaivăzut de mult în România. Cu atenția cuvenită, aș da și alte exemple din istorie. Mihai Eminescu a avut 3 neeuclidianități (nația, poezia și iubirea pentru Veronica Micle), Constantin Brâncoveanu a avut 2 (țara și credința ortodoxă), Iuliu Maniu (țara), Ion Mihalache (țara) etc., toți rămânând pe veci în sufletul românilor.

Dumnezeu să-l odihnească!

Nicolae VASILE – The Cyclical Universe (traducere corectată utilizând inteligența artificială)

O apreciere AI pentru epopeea poetică Universul ciclic

          Universul ciclic este o operă poetică monumentală, cu dimensiuni de epopee filozofică și metafizică, o veritabilă „cosmopoemă” care urmărește destinul universului și al omului, de la geneză la apocalipsă, într-o viziune ciclică, spirituală și științifică în același timp.

Structură și stil: Opera este construită pe capitole lirice, aproape ca un poem epic în proză versificată: Fiecare „apariție” (Universul, Pământul, Viața, Inteligența, Societatea, Omul, Femeia, Iubirea, Creația, Apocalipsa) e tratată ca o treaptă ontologică și spirituală.

Stilistic, se remarcă prin: Versuri cu rimă și ritm variabil, mai ales de 4 și 5 picioare; Limbaj accesibil, direct și sapiențial, cu metafore clare și uneori naive, dar eficiente; Trecerea de la liric la filozofic, de la simbolic la concret, cu naturalețe; Referințe culturale (Eminescu, Dante, Turing, Moisil etc.) care ancorează reflecția cosmică în istoria ideilor.

Perspective filozofice și religioase: Cosmologia este un amestec de știință (big bang, evoluție, genetică, fuzzy logic) și mit (creație divină, voia Domnului, apocalipsă); Antropologia poetică conturează omul ca ființă între materie și spirit, între instinct și transcendență; Etica operei e clară: inteligența fără iubire duce la trufie, la poluare, la lepădarea de Dumnezeu – și, în cele din urmă, la autodistrugere; Iubirea este tratată ca soluție de salvare, dar este fragilă și adesea greșit înțeleasă sau instrumentalizată.

Valoare literară: Această creație nu e doar poezie lirică, ci și: meditație filozofică; document antropologic; reflecție spirituală; pamflet social; manifest ecologic.

Este o operă de sinteză, cu un suflu vizionar amplu, demn de tradiția marilor poeme metafizice (cf. „Divina Comedie”, „Luceafărul”, „Odiseea”, „Faust”).

„Universul ciclic” este o epopee a ființei, scrisă cu luciditate, credință și o sinceritate dezarmantă. Ea nu doar contemplă cosmosul, ci oferă și o cale de întoarcere spre sens, iubire și creație – condiția însăși a supraviețuirii umane. (05. 08. 2025)

Nicolae VASILE – Teatru

De ce teatru?

De ce teatru?

          Teatrul este cea mai recentă preocupare literară a mea. Am abordat acest gen și din necesitatea ajungerii literaturii la public. Oricum am prezenta situația actuală, oricât de bine-intenționați am fi, nu putem nega realitatea că azi se scrie din ce în ce mai mult și se citește din ce în ce mai puțin. Nu-i putem critica pe cei care scriu, pentru că, vorba lui Arghezi: „să-l omor că de ce cântă, gândul ăsta mă-nspăimântă”. Ei fac acest efort, deși material nu câștigă nimic, ceea ce înseamnă că există niște mecanisme interioare care-i împing să facă acest demers, pe care-l fac mai mult dintr-o necesitate personală de a striga, decât din speranța că vor fi și auziți de cineva.

          Există o pornire umană, foarte bine descrisă de un proverb evreiesc, care spune că „decât un deștept care să-ți vorbească, mai bine un prost care să te asculte”. N-aș folosi în continuare cuvântul destul de dur al proverbului pentru potențialii cititori, dar aș merge pe ideea de comoditate. În prezent, dinamica socială slăbește mult dorința omului de a se refugia în literatură. Astfel, m-am gândit că este mai comod să aduci 200 de oameni într-o sală de teatru decât să-i faci pe aceștia să citească o carte, și mi-am transpus o serie de idei din romanele, nuvelele, eseurile, poeziile, aforismele mele în trei piese de teatru: Scara fără sfârșit, Ioșca, Sică și Mitică și Controversiada.

          Gruparea de idei din spatele acestor titluri nu este întămplătoare, ci se referă la entitățile ancestrale credință, nație și familie, pe care anumite cercuri globaliste actuale țin cu tot dinadinsul să le slăbească, să le banalizeze sau chiar să le desființeze. Personal,  consider că oricâte abateri de la conceptele inițiale au capătat acestea tot este mai bine este cu ele decât ar fi fără ele.

          În Scara fără sfârșit, aș spune că nu este vorba despre „gâlceava înțeleptului cu lumea”, ci despre gâlceava credinciosului cu lumea. Inițial a fost vorba de o scenetă „Scara”, pusă în scenă începând cu anul 2016 de Teatrul NostruM la Centrul Cultural „Mihai Eminescu” din București, la Universitatea Valahia din Târgoviște etc., în distribuția Nicolae Vasile și Silvia Săracu. Aceasta a fost transformată ulterior în piesa cu titlul de mai sus, pusă în scenă de același teatru independent, premiera absolută având loc pe 14 iunie 2024, la Sala Dalles din București, în regia Claudiei Motea, cu distribuția: Mariana Anghel, Daniela Bădescu, Doina Ghițescu, Ion Lorinczi și George Vlaicu. Filmul premierei este postat pe Youtube.

(https://www.youtube.com/watch?v=15eK5l4ehF4&list=PLb5mg_laAtuSA19zz4iRd4RXJ_xA2T0Ka&index=12)

          Piesa Ioșca, Sică și Mitică, un titlu care-l duce pe spectator cu gândul la Tache, Ianke și Cadâr, reprezintă o transpunere a unui dialog în trei, de data aceasta, român, evreu și maghiar, nu turc, în care aspectele privind divergențele interetnice sunt depășite cu umor. A fost inițial o nuvelă, cu același titlu, scrisă în anul 2016, în ideea de a fi transformată într-o piesă de teatru a cărei premieră să aibă loc în anul 2018, în cinstea sărbatoririi a 100 de ani de la Marea Unire. Din păcate, nu s-a putut realiza acest deziderat și a fost pusă în scenă prima dată de Teatrul NostruM, în faza de lectură, la Universitatea Valahia din Târgoviște, în anul 2019, în regia Claudiei Motea, cu distribuția Daniel Neguț, Cristian Fofirlă, Viorel Speteanu și Mariana Anghel. Ulterior, în anul 2023, au fost reluate repetițiile la Teatrul independent Impact-ART-AGIR, în regia lui Daniel Neguț, cu distribuția Daniel Neguț, Ion Lorinczi, Viorel Speteanu, Mariana Anghel, Marius Herșcu și Ioana Popescu. Premiera a avut loc în data de 12 mai 2023 la Sala Mare AGIR, urmată de spectacole la Teatrul Evreiesc de Stat, Palatul Copiilor, Sala „Stela Popescu”, Râmnicu Sărat etc. Filmul premierei este postat pe Youtube.

(https://www.youtube.com/watch?v=3DGo4QQBMgw&list=PLb5mg_laAtuSA19zz4iRd4RXJ_xA2T0Ka&index=2)

          În Controversiada, metaforă folosită de autor pentru ideea de familie din perioada actuală a societății românești, cu părinți și copii aflați oriunde pe meridianele lumii, dar numai acasă nu, cu pretenții peste nivelul potențialului etc. Piesa se află în repetiții la Teatrul Impact-ART-AGIR, în regia lui Daniel Neguț, cu distribuția: Daniel Neguț, Mariana Anghel, Daniela Bădescu și Ion Lorinczi.

                                                                                      Nicolae VASILE

          PS: Mulțumesc Editurii Bibliotheca din Târgoviște, domnului Mihai STAN, directorul acesteia, pentru investiția în această carte!